El arte de trabajar el cuero, que permite crear objetos maravillosos con pocos y sencillos instrumentos, se remonta a la antigüedad. A partir de hoy podrá realizar adornos bonitos, útiles y duraderos para la casa y para usted mismo. Las fases de elaboración son fáciles de aprender, gracias también a las ilustraciones que guían todos los pasos: cortar, encolar, perforar, coser, decorar, grabar, colorear. También se pueden ver todos los instrumentos necesarios: tijeras, cuchillas, martillos, escuadra, compás, aguja de lana, hilo encerado, cola, etc. Siguiendo las explicaciones, paso a paso, se pueden crear todos los objetos que se deseen: pulseras …

Wie kommt es, dass dem Fuß und den Zehen so starke sexuelle Konnotationen zugeschrieben werden? Stellen sie etwas Ungewöhnliches für das menschliche Unterbewusstsein dar? Wie sonst könnten diese unauffälligen Körperteile erotisch wirken? Und was hat ihre Anziehungskraft mit dem Ewigen Geheimnis der Frau zu tun? Oft unbedeckt gelassen, in früheren Zeiten, in denen die totale Nacktheit verboten oder als ungebührlich angesehen wurde, erlaubten der Fuß und seine Form den Fantasien der Beobachter, sich wild zu bewegen. Der einzige Teil des Körpers einer Frau, der gelegentlich sichtbar ist (im Gegensatz zu denjenigen, die normalerweise sichtbar sind oder die normalerweise nie sichtbar …

« Étudiant avec passion la nature et les modèles antiques, il était impossible que [Léonard de Vinci] ne combinât pas la précision avec la liberté, la vérité avec la beauté. Là, dans cet affranchissement définitif, dans cette pleine possession du modelé, de l’éclairage et de l’expression, dans cette ampleur et cette liberté, se trouvent la raison d’être et la gloire du maître : d’autres ont pu s’essayer dans des voies différentes ; aucun n’est allé plus loin, aucun n’est monté plus haut. » (Eugène Müntz) À propos de l’auteur : Eugène Müntz, ancien membre de l’Institut de France et conservateur …

Llamado a ser un libro de referencia por su lúcido y exhaustivo análisis de la obra de un cineasta de fecunda trayectoria, Robert Altman. Al otro lado de Hollywood indaga en el detalle de cada uno de sus largometrajes para la pantalla grande, además de glosar algunas de sus aportaciones más relevantes en el medio televisivo, como la serie Tanner ‘88, precursora de la noción de mockumentary (o falso documental). Ganador de un Óscar honorífico y un Globo de Oro, Altman revolucionó el espacio cinematográfico a partir de finales de los años 60 a través de propuestas decididamente transgresoras tanto …

El trabajo presentado como Tesis Doctoral se propone un examen pormenorizado de la historia del Museo Nacional de Bellas Artes de La Habana y su colección de retratos de la pintura española del siglo XIX. Esta institución atesora una importante colección de pintura europea de ese período y, particularmente la pintura española decimonónica destaca por el gran volumen y el valor de sus piezas. Así, analizamos los retratos ejecutados por artistas de la talla de Vicente López Portaña (1772-1850), José de Madrazo y Agudo (1781-1859), José Gutiérrez de la Vega (1791-1865), Antonio María Esquivel y Suárez de Urbina (1806-1857), Federico …

The Art Deco movement emerged from the remnants of a world that had been torn apart after World War I. This aesthetic movement came to embody dreams of industry and prosperity. In the whirl of the Jazz Age and frenzy of the "Roaring Twenties", the streamlined silhouette of the flapper girl was reflected in the architectural aesthetic of Art Deco the rounded curve was conquered by the androgynous straight line. Architecture, painting, furniture, and sculpture evolved into oeuvres enhanced with sharp lines and broken angles. Although short-lived, this movement still influences contemporary design today.

For more than a millennium, from its creation in 330 A.D. until its fall in 1453, the Byzantine Empire was a cradle of artistic effervescence that we are only beginning to rediscover. Endowed with the rich heritage of Roman, Eastern and Christian cultures, Byzantine artists developed an architectural and pictorial tradition, marked by symbolism, whose influence extended far beyond the borders of the Empire. Today, Italy, Northern Africa, and the Near East preserve the vestiges of this sophisticated artistic tradition, with all of its mystical and luminous beauty. The magnificence of the palaces, churches, paintings, enamels, ceramics and mosaics from …

Perspectivas etnográficas y fotografías raras de principios del siglo XX Este volumen excepcional reúne fotografías de archivo inéditas del Museo Etnológico de San Petersburgo junto con un texto etnográfico profundo que ilumina los mundos espirituales de los chamanes de Siberia y Corea. Captadas a comienzos del siglo XX, estas imágenes son testimonio de una época en la que el ritual, el mito y la vida cotidiana estaban estrechamente entrelazados. A través de comentarios detallados e ilustraciones vívidas, el libro explora las cosmologías chamánicas, las prácticas ceremoniales, los rituales de sanación y el papel social de los chamanes en sus comunidades. …

The Baroque period lasted from the beginning of the 17th-century to the middle of the 18th-century. Baroque art was artists' response to the Catholic Church's demand for solemn grandeur following the Council of Trent, and through its monumentality and grandiloquence, it seduced the great European courts. Amongst the Baroque arts, architecture has, without doubt, left the greatest mark in Europe: the continent is dotted with magnificent Baroque churches and palaces, commissioned by patrons at the height of their power. The works of Gian Lorenzo Bernini of the Southern School and Peter Paul Rubens of the Northern School alone show the …

Katsushika Hokusai (1760-1849) ist mit seinen eleganten Gemälden und meisterhaften Holzschnitten der international renommierteste Künstler Japans. Als ein Meister der Ukiyo-e-Kunst transferierte er alleine diese Kunstform von einem einfachen, auf Abbildungen von Kurtisanen und berühmten Schauspielern fokussierten Stil zu einem gehobeneren Stil, der die Schönheit der Natur durch Landschaften und Tierwelten darstellt. Der Stil und die Gegenstände in seiner Kunst entwickelten sich so oft weiter, wie er seinen Namen änderte. Aber Hokusais künstlerisches Talent blieb beständig, und er hatte eine einflussreiche Rolle auf spätere Kunstrichtungen wie den Jugendstil und den Impressionismus.