Este texto se desarrolla como un relato de intimidades relevantes. Hay varios pasados oscuros o tenebrosos, hay un país impiadoso, cuerpos débiles y un futuro que no promete sino más oscuridad. Este relato promete no enseñarnos nada, cumplir con ello es su gran mérito. Lo difícil de alcanzar es una literatura que no se arrogue la verdad. Esta novela habla en ese idioma.
Un cardumen sin rumbo. Pececitos de colores girando en banda en el encierro de un acuario sin tiempo ni agua. La luz se enciende y se apaga, el plan de evacuación es impracticable, los peces se dan cabezazos contra el vidrio, moviéndose erráticamente, desesperados. Nicolás Poblete en ésta, su quinta novela, aparece como el director de este Cardumen y controla el movimiento de la historia con delicadeza y ferocidad. Las voces del relato surgen solitarias, con narraciones encriptadas que van entramando un rompecabezas armado con suspenso y maestría. Los hechos suceden a destiempo, por el costado, sin frontalidad, y los …
Es una historia de amor, dilemas, luto y búsqueda de sentido a través de lo inconsciente. En un Santiago de Chile sofocado por el smog y la constante oscuridad en que la contaminación sume a la ciudad, una singular pareja transforma sus vidas para siempre. Esta novela obtuvo el Premio Nacional Juegos Literarios Gabriela Mistral, organizado por la I. Municipalidad de Santiago el año 2007.
EME/A funciona mejor como metáfora del Chile literario, que como historia en sí misma. La lectura de sus páginas trasmite el inconformismo de una particular generación de narradores jóvenes acostumbrados a sobrevivir en un país cansado y chato. Muestra sus temores y esperanzas en relación a los mecanismos de oficialización que tiene la obra narrativa, mediante lo que podría llamarse una novela de corte “experimental”, palabrita que a estas alturas ya no significa nada.
Trata sobre personas desesperadas que custodian la no historia de la literatura, en una biblioteca donde se conservan los originales de libros jamás publicados. Sus personajes …
Esta edición revisada y ampliada es un acierto por la erudición minuciosa que despliega, particularmente respecto a Foucault, así como también por la claridad de su escritura, constituyéndose indudablemente en un aporte muy valioso al debate intelectual, aquí en nuestro medio y también en otros medios académicos, particularmente exigentes, como el francés o el alemán, tal como lo acredita la recepción que han tenido los trabajos de Mauro Basaure sobre el “malentendido” Freud/Foucault.
En este libro se intenta una lectura totalizadora de la obra poética de Tomás Harris. Siguiendo las reflexiones teóricas de Paul Ricouer, Hayden White y Hannah Arendt, entre otros, se postula la primacía de las estructuras narrativas que conducen a la supervivencia del sujeto. A este núcleo se van agregando nuevas aproximaciones, las que pretenden ir desplegando la complejidad de una escritura tan sui generis como universal. Estas son: el trauma, que en su estructura paradójica pone en marcha una escritura y al mismo tiempo la limita. El cuerpo como elemento posibilitador de sentido, la poética de la obscenidad como …
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