¿Qué es la reputación? ¿Cómo se construye la confianza de una marca? ¿Cómo deben construir las fundaciones su reputación? ¿Qué relación existe entre la reputación de una fundación y la rendición de cuentas?. Términos como construcción de la reputación, transparencia, credibilidad, rendición de cuentas, buenas prácticas, etc., están siendo valorados cada vez más por nuestra sociedad actual. Hoy en día los activos intangibles de una marca pueden valer hasta el 90% de su valor de marca ¿por qué?, ¿a qué se debe?. La reputación de marca es un concepto que también las fundaciones deben construir, ya que si no, su sostenibilidad puede quedar en entredicho. Para ello deben tomar como elemento principal de su gestión la transparencia y la rendición de cuentas. Este libro aborda la relación real que existe entre el proceso de construcción de la reputación de una marca y la gestión de una fundación si quiere ser capaz de generar credibilidad y confianza en la sociedad.

La editorial Comunicación Social Ediciones acaba de lanzar al mercado la
última producción bibliográfica del Catedrático Emérito de la Complutense de
Madrid, José Luis Martínez Albertos.

El zumbido del moscardón recoge un conjunto de trabajos que, de modo disperso,
fueron utilizados en su día en congresos, seminarios, simposios
especializados, etc. El principal motivo de esta nueva recopilación es ofrecer
a profesionales, profesores, investigadores y alumnos "un texto autónomo y
ordenado donde puedan ser consultados y, eventualmente rectificados, los más
importantes trabajos" que el profesor Albertos ha producido durante la última
década.

La publicación de este libro supone para el Catedrático "el cumplimiento de la
íntima obligación de dar una oportunidad universal a todos los investigadores
y estudiosos de estas materias, para que puedan enjuiciar el grado de rigor
mental de las afirmaciones y tesis que aquí propongo".

Con la perspectiva del siglo vencido, el profesor Albertos reelabora las tres
ideas clave que han dado forma a su pensamiento: 1. el derecho a la
información está condicionado por una práctica profesional respetuosa con una
teoría de los géneros periodísticos; 2. la clara distinción entre textos
informativos y textos opinativos, principio básico de la teoría de los
géneros; 3. la concepción del periodismo como una actividad de tipo socio-
cultural al servicio de las expectativas políticas de los ciudadanos, esto es,
el derecho a una información técnicamente correcta.

Este volumen recoge una reflexión en profundidad sobre el papel del mito en la
sociedad actual y la crisis del concepto heroico, en la que se presta una
especial atención al análisis del discurso mítico en relación con los sucesos
del 11 de septiembre y con los acontecimientos posteriores al atentado contra
las Torres Gemelas de Nueva York.

Se estudian detalladamente los fundamentos de la construcción heroica a través
del uso de símbolos, características físicas y rasgos psicológico que de forma
habitual acompañan al héroe en las tradiciones mitológicas clásicas. Se aborda
también un recorrido diacrónico, en busca de los paralelismos existentes entre
la trayectoria o aventura del héroe y el recorrido vital de Osama bin Laden
narrado a través de las informaciones aparecidas en los diarios El País y El
Mundo, desde septiembre de 2001 hasta marzo de 2002. Flora Marín es profesora
de Comunicación Audiovisual en la Universidad del País Vasco. José Ignacio
Armentia Vizuete y José María Caminos Marcet son Catedráticos de Periodismo en
la misma Universidad. Aintzane Alberdi es periodista especializada en
cuestiones de actualidad internacional.

Desde que en los años ochenta y noventa del siglo XX, los estados europeos
abrieron las puertas de la televisión a la iniciativa privada, el
funcionamiento de las empresas de televisión comercial guarda con el concepto
de servicio de interés público una relación contradictoria.

En esta obra se aborda la evolución del concepto de servicio público en la
industria de la televisión y las características económicas y financieras de
la prestación de dicho servicio. Así, el lector encontrará en este libro:

—Un análisis del contexto en el que actúan las empresas de televisión pública
y privada en Europa y España.

—Cuáles son las características económicas y financieras de la prestación del
servicio público de televisión, en función de la situación de los mercados, la
estructura de las empresas y su comportamiento económico.

—Un análisis de las diferencias y semejanzas en la prestación del servicio
público de televisión por parte de la empresas públicas y las privadas.
Partiendo de la consideración de la información como un bien de servicio
público, se estudia en este libro el caso de la producción de programas
informativos en televisión desde una perspectiva puramente económica, y se
responde a tres cuestiones básicas:

—¿Cuál es la oferta informativa disponible a través de los canales de
televisión?

—¿Cómo se producen estos contenidos informativos?

—Cuál es la aportación directa de los espacios informativos a la audiencia y a
los ingresos de las cadenas?

La premisa si usted vive una crisis comunicacional puede salir airoso quizás suene paradójica en estos tiempos de interconexión, globalización, transparencia y demanda ciudadana activa. Sin embargo, este libro nos presenta un interesante enfoque que, a través de un modelo de trabajo, entrega herramientas concretas para enfrentar una contingencia comunicacional, demostrando que la gestión adecuada de estas y la integración de la comunicación como variable crítica del negocio pueden prevenirlas e incluso fortalecer reputacionalmente a una organización o a una persona que las experimenta. Y ahora... ¿qué hacemos? aborda distintos casos de la coyuntura nacional para ejemplificar sus contenidos. Se transforma, así, en un aporte a la disciplina de la comunicación estratégica, proponiendo de una manera interpretativa y analítica del acontecer actual una visión que permite identificar señales, conductas, errores y aprendizajes que son de utilidad para todos los que enfrentan una crisis ya sea personal o profesional, abriendo el ámbito de las comunicaciones más allá de los especialistas y logrando un tema atractivo de conocer para cualquier ciudadano interesado en su entorno. Se trata de un modelo útil para todo tipo de industrias, sobre todo las que entienden y asumen que no están solas en este mundo, que lo que hacen les importa a muchos y no necesariamente a los vinculados con su negocio, y que sus acciones, ya sean buenas o malas, tienen implicancias para un tercero. Por tanto asumen que dichas conductas pueden ser apreciadas, rechazadas, admiradas, respetadas, cuestionadas, vigiladas, evaluadas e imitadas por otros. En ese contexto, el valor de las comunicaciones como factor clave de la organización y su gente puede hacer hoy más que nunca una gran diferencia, no solo en tiempos de crisis sino todos los días

Hasta el momento, diversas publicaciones han tratado el mundo de los archivos,bibliotecas o centros de documentación de música de forma aislada, exponiendo o presentando casos concretos en lo concerniente a ellos: colecciones y fondos,figuras relevantes, centros documentales, repertorios y bases de datos o tecnologías concretas aplicadas a la Documentación Musical. En esta ocasión nos encontramos ante la primera monografía en español que compendia aquellos aspectos esenciales relacionados con la gestión de la Documentación Musical desde un enfoque académico y profesional, acotando su campo, definiendo los perfiles laborales y ofreciendo una amplia selección de recursos útiles para el desempeño de esta disciplina y actividad profesional.

La telerrealidad es un fenómeno que ha transformado radicalmente las parrillas
de programación del medio televisivo. Su éxito es de tal calibre que, en todo
el mundo, los espectadores se ven arrastrados por un torbellino de programas
de distintos contenidos, formatos y estilos, con la pretensión común de
ofrecer una representación certera del mundo real.

Sin embargo, la necesidad de mantener altas cifras de audiencia ha
desencadenado una búsqueda de contenidos cuyo anclaje en la realidad resulta
cada vez más dudoso. Entre otras críticas, se acusa a los programas de
telerrealidad de sacar partido de contenidos morbosos, de presentar una
«realidad» construida y manipulada, y de no respetar el derecho a la intimidad
de los ciudadanos.

Este libro es el resultado de las reflexiones de los participantes en la
segunda edición del foro de debate «Transformar la televisión», celebrado
dentro del festival Urban TV 2008 (www.urbantvfestival.org), una iniciativa
auspiciada por La Casa Encendida, de la Obra Social de Caja Madrid. En sus
páginas se trazan las líneas maestras para entender el significado televisivo
y social de la telerrealidad, así como algunas de las principales críticas
vertidas sobre este tipo de programas.

Imaginar la realidad responde al interés común de los autores por explorar la
cuestión de la representación de la realidad en el medio audiovisual
contemporáneo.

El problema de la representación de la realidad es un problema clásico, pero
exige ser repensado en el nuevo contexto de la cultura digital.

—Se exploran aquí las repercusiones epistemológicas, sociológicas y estéticas
de las nuevas formas de representación contemporánea.

—Se ofrece una orientación ante la encrucijada que plantean los avances
tecnológicos de captación, generación y difusión de imágenes y sonidos; y el
potencial creativo de los nuevos lenguajes digitales. Imaginar la realidad
aborda estas cuestiones desde una aproximación teórica y desde el estudio de
obras poéticas específicas, además de seleccionar a algunos de los creadores
más interesantes, y no siempre estudiados en relación con este problema, del
panorama audiovisual.

Los diferentes capítulos dan respuesta a algunas de las preguntas más
relevantes de los últimos años, tales como:

—cómo afrontar la pérdida del carácter indexical y documental de la imagen;

—las influencias de la interfaz y las imágenes en directo en la epistemología
y las formas narrativas;

—la representación de la identidad personal en experiencias mediadas como las
que se producen en Facebook.

—el estudio de obras específicas como la serie televisiva The Wire o la
película The Passion,

—se estudia la obra de Bill Viola, de José Val del Omar o de James Benning,

—las creaciones del realismo poético en el cine documental ruso.

Los niños y el negocio de la televisión. Programación, consumo y lenguaje se
adentra en las relaciones existentes entre comunicación e infancia desde una
doble perspectiva: comunicativa y lingüística.

En esta obra, los autores abordan asuntos como:

—La familia en el proceso de recepción televisiva infantil.

—La oferta televisiva para el público infantil.

—La influencia de la televisión en la adquisición del lenguaje.

—Qué es lo que, en realidad, ven nuestros niños en televisión y la influencia
que dichos programas tiene en su formación. El estudio concluye con un estudio
de caso en el que se realiza un análisis lingüístico y de contenido sobre una
de las series más populares entre los niños: los Simpson.

Los avances científicos y tecnológicos que actualmente está experimentando el mundo, nos llevan a comprobar la interrelación de la física, la química y la biología en un campo de ciencia aplicada denominado nanotecnología, el mismo que diseña, sintetiza y emplea materiales e instrumentos a escala de millonésimas partes de un metro. 
Hoy se dispone de pocos datos para evaluar la toxicidad en los seres humanos por la exposición a nanopartículas. Es por esto que uno de los objetivos de la presente Tesis Doctoral está dedicado a estudiar la percepción del riesgo en investigadores en contacto con nanopartículas como inicio de la primera etapa en el análisis de los riesgos desde el enfoque de múltiples disciplinas como los son la antropológica y psicológica. 
En los diferentes estudios se ha pretendido utilizar diferentes técnicas cualitativas y cuantitativas según las necesidades del estudio, para evaluar la Percepción del riesgo en investigadores por exposición a nanopartículas. 
Desde el punto de vista objetivo, con base en la revisión sistemática, se concluye que las nanopartículas con características fisicoquímicas similares pueden causar efectos biológicos en los seres humanos. Se encontró que hay 24 nanopartículas examinadas que pueden causar efectos biológicos en el ser humano, según los resultados obtenidos en las diferentes líneas celulares de los principales sistemas que conforma el cuerpo humano: el circulatorio, respiratorio, reproductor, embrionario, inmunológico, endocrino, sistemas digestivo, tegumentario y sistema nervioso central (SNC) 
Desde el punto de vista subjetivo, mediante el estudio cuantitativo por medio del diferencial semántico, podemos afirmar que la percepción de los investigadores en formación y en ejercicio respecto a las nanopartículas es positiva. La conducta de los investigadores en formación y en ejercicio refleja una aceptación del riesgo. Perciben que las nanopartículas son buenas por los usos y aplicaciones en sus investigaciones. Estos resultados confirman nuestra primera hipótesis. En el segundo estudio se identifica un patrón jerárquico entre los investigadores. El primer código más fundamentado por los investigadores en ejercicio es el código de controlabilidad con un 9.51%, versus el código más fundamentado entre los investigadores en formación que es la incertidumbre del riesgo con un 11.9 %. Estos resultados reafirman nuestra segunda hipótesis, ofrecen visiones diferentes sobre la percepción del riesgo. De acuerdo con el tercer estudio mediante el diferencial semántico las percepciones de los investigadores son positivas hacia las nanopartículas, con una puntuación promedio global, 96,7%, frente a 2,2 % de percepción negativa hacia las nanopartículas. Existen diferencias significativas entre el último nivel educativo alcanzado y el grupo de los investigadores en formación y en ejercicio que están en contacto con nanopartículas.

La relación entre gobernantes y ciudadanía está cambiando. La sociedad civil reclama a sus representantes que den respuestas a sus demandas. Las protestas que hoy se extienden por el mundo evidencian este malestar.Una sociedad digital, con nuevas demandas, desencantada con la política, que atraviesa una severa crisis de representación y saturada de información, institucional, comercial y política, necesita nuevas formas, nuevos lenguajes.Este libro pretende reflexionar sobre el artivismo como expresión de una nueva política. Y ofrece una recopilación de referencias y contenidos de distintas experiencias que evidencian cómo el uso de múltiples lenguajes y formatos artísticos, sumado a las posibilidades que otorgan las nuevas tecnologías, puede ayudar a replantear nuevos vínculos entre la política y la ciudadanía.